Filmen "Bury Me Behind The Skirting Board" Vi Ser Med En Psykolog - Anmeldelser, Samfunn

2023 Forfatter: Oswald Adamson | [email protected]. Sist endret: 2023-05-21 20:19

Det er vanskelig å skrive om en film som forteller om slike motbydelige manifestasjoner av menneskelig natur at du umiddelbart etter å ha sett på den ufrivillig vil forkaste deg selv, spytte over skulderen og glemme alt du har sett, for ikke å gå rundt med en ekkel skyldfølelse for ufrivillig medvirkning

Det er enda vanskeligere i denne situasjonen å ikke spille rollen som advokat eller aktor, fordi vi har å gjøre med en unik situasjon som utelukker muligheten for å bruke kategorien skyld - en situasjon med altoppslukende, animalistisk, hysterisk "kjærlighet for å overleve."

Så det var tegn fra historien om Pavel Sanaev, og deretter filmen med samme navn av Sergei Snezhkin "Bury Me Behind the Skirting Board": mor Olya (Maria Shukshina), bestemor Nina (Svetlana Kryuchkova), bestefar Savelyev (Alexey Petrenko), barnebarnet Sasha (Sasha Drobitko) og en alkoholisert onkel Tolik (Konstantin Vorobyov), som også er den nåværende ektemannen til Olgas mor. Og det uniforme Shakespeare-dramaet med rasende lidenskaper og drap ble spilt ut i denne familien som ble tatt separat. Men på en merkelig måte, basert på resultatene av tragedien som ble spilt ut fra alt dette "ærlige selskapet", er det ingen synd, bortsett fra gutten, fordi han fortsatt er veldig liten.

ELSKER SOM KRIMINALITET

Siden hele historien er filmet i flashback-sjangeren, er det to store fristelser. På den ene siden for å begrense forklaringen på hva som skjer ved bestemorens psykiatriske diagnose og datterens alkoholiske avhengighet. Og på den annen side å se i denne fortellingen et annet "dritt" for sovjetiske tider og å redusere alt til "objektive omstendigheter" - de sier, under Sovjetunionen levde alle slik.

I begge tilfeller vil bildet vise seg, mildt sagt, ufullstendig.

Så la oss bli enige med en gang - eldres antisemittisme, bestemorens psykiatri, bestefarens tittel People's Artist of the USSR og dissidensvanene til alkoholisten Tolik kan trygt tas ut av "parentesene" til det som er skjer.

Så la oss selvfølgelig begynne med bestemoren.

For det første, som det blir sunget i den berømte sangen: "Father-who-perverted, farmor er sunn!" "Borderline", selvfølgelig (det vil si bestemor er på randen av norm og patologi), men en sunn gammel kvinne, med omfanget av hennes image og de fatale konsekvensene av hennes handlinger, er ganske verdig å ta en plass blant de berømte russiske litterære karakterene: den gamle grevinnen fra Pushkins "Spadesdronning", en gammel kvinne pantemegleren Fjodor Dostojevskij og andre innbyggere på dette virtuelle sykehjemmet, opp til "Gammel kvinne" Kharms. Men i stedet for en sangkompott ("Father-tots-pervert, eats compote!") Vår heltinne med appetitt fortærer folket nærmest henne. For å være ærlig er overbevisningen av dette bildet slående - ingenting overflødig, alt er logisk, konsistent og skummelt …

Hva skjedde med denne skapningen med en fin mental organisasjon, en tidligere skuespillerinne, at alt talentet hennes, hele livet hennes nå er viet til et enkelt mål - å kjempe for liv og død med de nærmeste menneskene - datter, mann og barnebarn?

Man kunne prøve å klandre alt for det harde livet og tapet av førstefødte, hvis det ikke var for bestemorens "skuespill" som gjentatte ganger ble understreket i handlingen, som hun bevisst bruker til å manipulere. Det ser ut til at bestemoren på et eller annet tidspunkt syntes at hennes lidelse var så uutholdelig at hun privatiserte retten ikke bare til å lide selv, men også til å involvere andre i denne lidelsen.

Dermed tilpasset bestemoren seg, overlevde, overvant hjelpeløsheten på bekostning av å gjøre alle rundt henne hjelpeløse. Samtidig fortsetter hun å leve i overlevelsesmodus. Derfor patologisk grådighet, frykt for endring, mistenksomhet og misantropi. For å omskrive Erich Fromm er dette ikke overlevelse "for", men overlevelse "fra", eller mer presist - "av". Bestemor henter sin energi fra det faktum at hun kontinuerlig pålegger andre en følelse av skyld, og derved gjør dem avhengige og hjelpeløse, og deretter "korsfestes" de for akkurat denne hjelpeløsheten.

Som et resultat av langvarig bruk av en så original måte å tilpasse seg, har bestemor flere tverrgående livstemaer.

ÆRLIGHET

Uakseptabel, "ultimate" ærlighet i forhold til andre, kun tilgjengelig for en fullstendig nedbrutt personlighet. Tross alt, hva skjer? Bestemoren, som reddet barnebarnet sitt fra en rekke sykdommer (årsaken til dette er i stor grad hun selv), har ikke lenger den mentale styrken til å ha en hyklerisk holdning til de "evig syke", og kutter derfor sannhetslivet og behandler barnets sinn med fantastisk definisjoner - "råte" "Bastard" og så videre.

Samtidig manifesteres den patologiske karakteren av situasjonen også i det faktum at det "normalt" er de veldig syke barna som er de viktigste manipulatorene i familien, og i vårt tilfelle ble denne rollen kategorisk monopolisert av bestemoren, som er "det sykeste barnet." Ikke rart at hun kaster ham et "barnslig" hysteri som grenser til et mareritt (faller på gulvet, roper, klør seg i ansiktet), og tvinger en 7 år gammel gutt til å ta den trøstende stillingen til en voksen mann i forhold til seg selv.

Som et resultat prøver bestemoren vedvarende å skape et symbiotisk forhold til barnebarnet sitt, det vil si å ekskludere muligheten for eksistens uten hverandre, en forbindelse ("Jeg vil dø og du vil dø"). Samtidig ser hun ikke i Sasha en fortsettelse av seg selv i fremtiden, og prøver å bruke ham "her og nå", som et verktøy, som et våpen, som en ting.

I det store og hele gjør bestemoren i Sashas oppvekst praktisk talt den eneste feilen og den eneste forbrytelsen - å projisere sitt motstridte forhold til datteren på barnebarnet sitt, og hun krever fra barnet ikke bare manifestasjonen av en "alliert" stilling, men et valg mellom henne og moren. Og barn tilgir ikke slike ting!

VIN SOM lidenskap

Faktisk er Sasha den eneste av alle deltakerne i dramaet som på grunn av aldersegenskaper nesten ikke er underlagt det viktigste "hemmelige våpenet til bestemor" - den virtuose pålegg av skyld på andre. Ved å innpode denne fantastiske følelsen kan du gjøre mirakler med mennesker. Det gir urimelig kraft, men skjør kraft foran barnslig kjærlighet.

Tross alt, selv ved hennes død, klarer bestemoren å pålegge datteren og mannen en skyldfølelse. Uten unntak falt alle voksne, og til og med bestemoren selv, men ikke lille Sasha, for denne kroken. Av hele det Shakespeare-settet med bestemors lidenskaper, er det bare kjærlighet og hat som er tilgjengelig for ham: kjærlighet til moren, hat til sunne barn ("Sunn, tispe? Her for deg!") - og til og med kald likegyldighet til den elskede bestemoren (en fantastisk avslutning på filmen, når Sasha med barnslig begynner å dele bestemorens penger rett over den åpnede graven).

UTDANNING SOM FORBANN

Faktisk ble den første "feilen" i modellen for bestemorens oppvekst gitt av moren Olya, som ganske naturlig vokste opp som en avhengig person, men samtidig klarte ikke bare å innse hennes protestkarakter, men også på en eller annen måte på en eller annen måte slapp unna to ganger fra den omtenksomme omfavnelsen av bestemoren i ekteskapet, og etterlot seg som gissel av sønnen Sasha. Og bestemoren måtte bare være sint, sammen med bestefaren stille å se på "fallet" til den dumme "datter-moren", og å vende sønnen mot den "frafalne". Samtidig oppfatter eldre ektefeller datterens liv utelukkende som en vanære for det faktum at de "blinket" skjønnheten, og nå er det for sent å oppdra henne, men de prøver ærlig talt. Mormoren gir for øvrig ikke uttrykk for datterens forventninger.

Og her på scenen vises de imaginære "antipodene" til gamle mennesker - et par mor Olya og Tolik alkoholisten, en pensjonert skuespillerinne uten spesifikke yrker og en alkoholist. De er bemerkelsesverdige i den forstand at de er et levende eksempel på medavhengige intellektuelle relasjoner, det vil si en gjørmete blanding av infantilisme, hjelpeløshet, uunngåelig trang til høye og alkoholisme. Samtidig reguleres restene av den moralske friheten de tydeligvis av tilværelsens fattigdom, og evnen til å "gjøre en handling" manifesterer seg bare i logikken til den langvarige ungdomskrisen. Fordi både kjøpet av jernbanen til Sasha med pengene som ble mottatt fra salg av andres kikkert, og den demonstrative tilbakeleveringen av saueskinnkåpen kjøpte for sine egne penger til bestefar Savelyev, til tross for alt det tilsynelatende patoset av det som skjer,De er knust i smider på ett lite faktum - Olya og Tolya har lenge levd for bestefarens penger. Og faktisk er de like mye en integrert del av det avhengige systemet for familieforhold skapt av bestemoren som folkets kunstner som alltid er skyldig for sin kone.

I det store og hele er hele denne historien en detaljert utflukt til de perverse, vanskelige måtene å vise kjærlighet på. Bestefar hater muntlig datteren sin, men hjelper henne faktisk med penger. Mormoren hater alle og elsker barnebarnet sitt, men mest av alt elsker hun seg selv. Mamma Olya elsker Sasha, men er bundet hånd og fot av myten om sin egen verdiløshet lært fra barndommen, Tolik elsker Olya, men klarer ikke å takle diagnosen. Og bare lille Sasha er virkelig i stand til en bragd for sin elskede mors skyld.

For øvrig er bestemorens avgang også bemerkelsesverdig, som på et tidspunkt "spilte for mye" og ikke beregnet graden av moralske tilbakegang, som hun ærlig betalt med livet etter å ha vist sin bare rumpe ved avskjed..

Samtidig, ved hennes død, satte hun faktisk et stort spørsmålstegn i den videre skjebnen til alle de overlevende karakterene. Vil de være i stand til å overvinne seg selv? Og hvor mye sterkere enn sunn fornuft vil fruktene av bestemorens oppdragelse være?

Imidlertid ble gjenopprettingens spirer plantet i Sashas sjel av bestemoren selv: likegyldighet er en veldig kraftig medisin.