Innholdsfortegnelse:

Skrekk King Hitchcock - Flott Og Forferdelig
Skrekk King Hitchcock - Flott Og Forferdelig

Video: Skrekk King Hitchcock - Flott Og Forferdelig

Video: Skrekk King Hitchcock - Flott Og Forferdelig
Video: Waltzes from Vienna 1934 Alfred Hitchcock Movie Full Length 2023, September
Anonim

Biografiene til noen flotte mennesker ser ved første øyekast ut til å være en samling anekdotiske hendelser. Det går ikke umiddelbart opp for meg at denne "rare" er en ledende skikkelse og en anerkjent klassiker i sitt yrke. Og de færreste vil tro at talentet hans nesten skal være genetisk assosiert med det uvanlige ikke bare kreativitet, men også psyken. Og "dager fra fortidens vitser" - ikke et innfall, men en manifestasjon av de psykopatologiske aspektene ved hans personlighet.

Diagnostisk gjetning

Psykopatisk personlighetsutvikling med obsessive og fobiske manifestasjoner og nedsatte stasjoner.

røtter av skrekk

Alfred Joseph Hitchcock (1899-1980) er en britisk og amerikansk filmskaper og produsent kjent for sine sjokkerende effekter i thrillere han regisserte. Dette geni med filmisk retning arvet ingen kreative gener: bestefar og bestemor var analfabeter, mor og far "strålte heller ikke med intelligens."

Alfreds barndom kan ikke kalles uforsiktig. En gang, i en alder av fire eller fem år, for en mindre lovbrudd, sendte faren gutten til den lokale politistasjonen med et notat der han ba ham om å låse sønnen sin i en celle i noen minutter. Det var det lederen av nettstedet gjorde og moraliserende bemerket: "Slik gjør vi det med ulydige barn." Deretter var Hitchcock redd for politiet hele livet (derfor kjørte han aldri bil), og den erfarne underbevisste frykten for en urettferdig beskyldning og mulig forfølgelse ble reflektert i mange av filmene hans.

I 1906 sendte foreldrene hans Alfred til Jesuit College of St. Ignatius, hvor de praktiserte straff med en gummipinne på bare nakken. Slike barndomsopplevelser kunne bare gjenspeiles i dannelsen av fasettene til Hitchcocks psykopatologi.

Direktøren minnet: “Jeg ble skremt av politiet, Jesuitefedrene, fysisk straff og mange andre ting. Dette er roten til kreativiteten min. " Filmkritikere er enige: "… hvis vi ser etter livsgrunner og røtter til den spesifikke retningen for hans arbeid, så kan de bare finnes i Hitchcocks barndom, fordi hele hans videre liv fra ungdom til alderdom strømmet eksepsjonelt glatt og lykkelig."

Alfred vokste opp med en feit, klønete og ikke-kommunikativ kunnskap, som ingen ønsket å være venner med i barndommen. Han prøvde å redde seg fra ensomhet på sin egen måte, for eksempel husket han togplanen på alle ruter i landet.

Forferdelig vakkert

Image
Image

I følge Hitchcock er den ideelle mysteriekvinnen den sofistikerte, blonde, nordiske typen som i filmene viser seg å være en hore, en tyv eller en morder. "Disse elegant kledde tisper ble spilt av de mest strålende filmstjernene - Ingrid Bergman, Carol Lombard, Grace Kelly …" Paret deres var ikke monstre eller vampyrer, men så kjekke menn som Cary Grant, Gregory Peck, Henry Fonda og Paul Newman.. Skjønnheten til skuespillerne ga gunstig ut frykten som hvert bilde av Alfred Hitchcock var mettet med.

Med Kim Novak på settet til filmen Vertigo

kunsten å skremme

Begynnelsen på Hitchcocks filmkarriere kan betraktes som 1920 da han fikk jobb i filialen Paramount i London. Etter å ha lest "Murder on the Rue Morgue" av Edgar Poe, gjorde den fremtidige regissøren en veldig viktig konklusjon for sin påfølgende kreative metode: det er veldig hyggelig å føle frykt mens man er trygg. Snart begynte han selv å skrive manus og hjelpe filmskapere. Og i 1925 skjøt han sin første film "Pleasure Garden". Men berømmelse kom til Hitchcock da han begynte å filme manus med en kriminell handling. Den anerkjente "spenningsmesteren" var i stand til å dyktig skape i filmene en atmosfære av urovekkende usikkerhet, anspent forventning og forkynnelse av noe forferdelig. Hitchcock var sikker på at det verste ikke er utenfor, men inni hver av oss. Han "var ikke redd for å se dypet av det menneskelige underbevisstheten (først og fremst sin egen) for å forstå:" den suspenderte tilstanden, forventningen om problemer er mye mer forferdelig enn selve problemet."

Regissøren viet sitt liv til arbeid som tillot ham, “som aldri visste hva ekte kjærlighet er, sønn av grønnsakshandler, å føle seg som en supermann. Ingen andre visste hvordan de skulle presentere ondskap og vold slik. Han skremte folk, spilte på de mørke, irrasjonelle sidene av menneskesjelen. Det onde var hans arbeidsredskap: ved hjelp av det løste han sine profesjonelle oppgaver."

Hitchcocks filmer gjenspeiler forskjellige psykiske lidelser: kleptomania ("Marnie"), seriemord ("Frenzy"), transvestisme og fetisjisme ("Psycho"), erotomani med jakten på en annen person ("Svimmelhet"), zoofobi ("Birds"). Mange scener i filmene ble filmet på det høyeste tekniske nivået for den tiden. Når en film med et øredøvende skrik i filmen "Birds" suser fra himmelen inn i skorsteinen, og deretter flyr ut av den inn i stuen, legger ingen av tilskuerne merke til at tauene er bundet til vingene.

Totalt filmet regissøren 55 filmer i full lengde, hvorav mange har blitt klassikere av verdens kino. Han gjenskape briljant den psykopatologiske menneskelige naturen, uten byrden av moralske og politiske følelser.

Alfred Hitchcock om kino

Image
Image
  • "Kino er et liv som alt kjedelig har blitt kuttet fra."
  • "Lengden på filmen skal være direkte relatert til utholdenheten i betrakterens blære."

Regissøren viet sitt liv til et verk som tillot ham å "føle seg som en supermann"

en dukke i en kiste og en blå middag

Hitchcock holdt sin forkjærlighet for ensomhet og motvilje mot støyende sammenkomster resten av livet. «Jeg bodde i Hollywood og gikk ikke til mottakelser, fikk ikke nære venner, ville ikke ha noe og lot meg ikke rive med med noe. Bortsett fra mat og drikke … Hitchcock ble av mange ansett som ekkelt og umulig å kommunisere med. Kanskje det kom av misunnelse av gradene av indre frihet som den store regissøren demonstrerte for mindre talentfulle konformister?

Alfred Hitchcocks "rariteter" er faktisk symptomer på psykopatologiske lidelser: alle slags fobier, besettelser og latent sadisme. Mange av hans sprell var brutale. "En gang tok han datteren Patricia for å ri på pariserhjul, og da jenta var helt på toppen, ba faren ministeren om å stoppe rattet og la datteren sin dingle i luften."

Han kunne gi den underdimensjonerte skuespilleren en drakt til barnet, og den fem år gamle datteren til skuespilleren, som spilte i filmen "Birds", en liten dukke, veldig lik moren hennes, som lå i en liten kiste.

Biografer bemerker hans patologiske pedantri og nøyaktighet. Hitchcock var besatt av renslighet: når han vasket, tørket han vasken og kranen med tre håndklær. En gang beordret han en skredder å sy tolv drakter på en gang, som bare var forskjellige i størrelse, med tanke på at klienten gradvis ville bli feit. Og jeg gjettet riktig med den siste størrelsen, og nådde en vekt på 167 kg. Det kan antas at den psykologiske bakgrunnen for overvekt var et ubevisst motiv for å utvide sin innflytelse i rommet. I tillegg er en lignende lidenskap for overspising karakteristisk for personer med økt impulsivitet.

Hitchcock var en skattekiste med enorm og ubrukelig kunnskap, og hans måte å snakke i timevis om hva andre ikke hadde peiling på, kastet seg i forvirring. Obsessiv og konservativ i vanene, bodde han alltid i de samme rommene på de samme hotellene.

Den mest "sykelige" oppfinnelsen til Hitchcock regnes som hans berømte "middager i blå dis", som regissøren noen ganger arrangerte i sitt hjem i Hollywood. “Maten ble farget med forskjellige blå nyanser, og gjestene ble behandlet med blå biff, blå erter, asurblå potetmos, alt vasket med en blå martini. Hitchcock var veldig nysgjerrig på hvordan gjestene ville reagere på fargeendringen. Mange begynte å bli syke, og ikke alle godtok den gjentatte invitasjonen. Han gledet seg da han klarte å kaste bekjente i skrekk og forvirring.

Han var alltid redd for livet

Image
Image

Hitchcock led av ovofobi, med andre ord, han var redd for kyllingegg. Han kunne ikke se dem, hadde en spesiell følelse av avsky for eggeplommen og erklærte: “Blodet er rødt, noe som er flott. Men eggeplommen har den verste fargen. Jeg har aldri tasted denne muck i mitt liv."

Amerikansk populær innen vitenskap Stephen Juan mener”at Hitchcock hadde en psykisk lidelse kjent som skopofili (jakten på seksuell tilfredsstillelse gjennom kikking). Filmhistorikere mener at det var derfor han insisterte på at de ledende skuespillerinner i filmene hans ble forført eller voldtatt når han så dem på kamera. I alle fall nektet den berømte Audrey Hepburn av denne grunn å vises i filmene sine. Hitchcocks frustrasjon - voyeurisme - er godt illustrert i The Backyard Window.

I alderdommen ble Alfred Hitchcock ansett som en levende klassiker, som ikke utvidet kommunikasjonskretsen hans: han forble lukket, usosial, patologisk ren og til og med skvetten; vitsene hans, frekke og ofte latterlige, flau i beste fall de som var deres mål.

I 1976 regisserte Hitchcock sin siste film, The Family Conspiracy. Da han innså at karrieren hans var slutt, lukket han kontoret og avskjediget personalet. “Han var alltid redd for livet, og han var ikke redd for at det skulle ta slutt. Alfred visste at han ikke ville lage flere filmer - han hadde rett og slett ikke styrke til det, og han ødela bevisst seg selv med alkohol. Etter å ha blitt full prøvde Hitchcock å demonstrere for andre at pacemakeren var montert i brystet, og sovnet deretter.

Til tross for den verdensomspennende berømmelsen til Alfred Hitchcock, tildelte akademiet bare en Oscar av sin film - "Rebecca" (1940), bortsett fra prisen for hans bidrag til kunsten i 1968. Kort før hans død ble Hitchcock hevet til rang av adel av dronningen av England.

Kilder:

  • Bezeliansky Yu. N. Vakre galne. Litterære portretter. M.: JSC "Publishing House" Raduga ", 2005.
  • Juan S. Hjernens historie. 1640 fakta. M.: RIPOL classic, 2015.
  • Zhezhelenko M. L., Roginsky B. A. Alfred Hitchcocks verden. M.: New Literary Review, 2006.
  • Mussky I. A. 100 flotte regissører. M.: Veche, 2008.
  • Shnakenberg R. Hemmelig liv til store filmskapere. M.: Bokklubb 36.6, 2012.

Anbefalt: