"Jeg Snakker Aldri Om Personlige Ting" - Intervju

2023 Forfatter: Oswald Adamson | [email protected]. Sist endret: 2023-08-25 11:57

Hun vokste opp på en ballettstang og i klassene til en musikkskole. Hun dukket først opp i en film i en alder av fem, og klokka ti spilte hun allerede på scenen til Odessa Operetteater. Hennes track record inkluderer så mange roller i teater, kino og TV at det ser ut til at Honored Artist of Russia Nonna Grishaeva ikke har noen personlig tid i det hele tatt. Kanskje det er grunnen til at hun ikke liker å snakke om ham? Likevel klarte utgiveren av magasinet "Vår psykologi" Vladislav Bozhedai å spørre skuespilleren om intuisjon, tilståelse, dingser og oppdragelse av barn.

BIOGRAFI

Hun ble født og studerte (inkludert på en ballettskole og en musikkskole) i Odessa, hvor hun først spilte en film i en alder av fem år, og spilte sin første store rolle i en alder av ti år på det lokale Operetteateret.

1994 - uteksaminert fra Higher Theatre School oppkalt etter B. V. Schukin (kurs av V. V. Ivanov) og mottatt jobbtilbud fra tre Moskva-teatre på en gang - Lenkom, Satyrikon og Theatre. E. Vakhtangova, som hun valgte den siste av.

1996 - Medvirkede i Hong Kong-filmen First Impact overfor Jackie Chan.

2004 - den første store rollen i stykket Mademoiselle Nitouche.

2005-2006 - deltakelse i Tatiana Dogilevas TV-serie "Lyuba, Children and the Factory".

2006 - mottok tittelen æret kunstner i Russland.

2008–2013 - en av hovedrollene i den populære TV-serien "Daddy's Daughters".

2008 - ble en permanent skuespillerinne av "Big Difference" -troppen.

2010 - presenterte sin bok "Advice for Daughters" på "Moscow House of Books".

2011 - stemmeskuespill av hovedpersonen i den amerikanske tegneserien "Red Hat Against Evil" og lanseringen av hennes eget komedieshow "Nonna, Come On!" …

2012 - det første soloalbumet.

2014 - Utnevnelse av kunstnerisk leder for Moskva regionale teater for den unge tilskueren.

Han spiller i forestillingene til Theatre of Film Actor og teatret "Quartet I".

Nonna, har du noen gang vært interessert i kunnskap fra psykologi?

Aldri. Jeg har en annen tilnærming: Jeg stoler alltid på intuisjon.

Har hun noen gang lurt deg?

Nei! Et annet spørsmål er at jeg ikke alltid hører på henne. Men hver gang, uten å lytte, forstår jeg beklagelig at intuisjonen min ikke bedrar meg.

Bekjennelse av en sterk kvinne

Det vil si at du velger mellom sinn og hjerte …

Alltid bare hjertet.

Når lærte du dette? Kanskje noen leksjon fra barndommen?

Som barn hadde jeg mange leksjoner … Jeg vil ikke fortelle det.

I psykologi er det et slikt konsept - "foreldrescenario", "familiescenario". Tror du at du gjentok noen av livsmønstrene til foreldrene dine?

Min avdøde far elsket meg utrolig og sa: "Du er datteren min, du er livet mitt." Og denne kjærligheten hans støttet meg, innhyllet meg, for meg var pappa alt, jeg elsket ham vanvittig. Skilsmissen fra foreldrene mine var en katastrofe for meg. Generelt har mamma og pappa en vanskelig skjebne. Og i mitt første ekteskap gjentok jeg det. Men da jeg skjønte at jeg gjorde en feil, tråkket på samme rake som moren min, forandret jeg livet mitt brått.

Psykologer mener at omformateringen av foreldreskriptene skjer når en person bringer underbevisstheten sin til bevissthetsnivået, og du sa at du ikke liker å forstå disse problemene. Tror du ikke at en slik uvitenhet om underbevisstheten fremdeles lar den veilede deg?

Ganske mulig. Jeg har aldri vært hos psykolog. Jeg prøver å takle vanskeligheter selv. Livet har gjort meg til en sterk kvinne.

Imidlertid helbreder ikke folk seg selv. Det er for eksempel akseptert å gå til tannlegen

Min åndelige far hjelper meg. Jeg går til tilståelse, snakker med ham, og han veileder meg i riktig retning. Han er tilsynelatende psykologen min.

Roller i teatret. E. Vakhtangova

"Ali Baba og de førti tyvene" - Shahrezad;

“Skyldig uten skyld” (Alexander Ostrovsky) - Taisa Ivanovna Shchelavina;

Onkels drøm (Fjodor Dostojevskij) - Anna Nikolaevna Antipova;

"Livet er en drøm" (Pedro Calderon) - Rosaura;

Deer King (Carlo Gozzi) - Smeraldina;

"Lefty" (Nikolai Leskov) - loppe;

Mademoiselle Nitouche (Florimont Herve) - Denise;

Notre Dame-katedralen (musikal) - stemmen til den syngende Esmeralda;

Iguana Night (Tennessee Williams) - Hannah;

Othello (William Shakespeare) - Bianca, Cassios elskerinne;

Spadronningen (Alexander Pushkin) - Liza;

“Prinsesse Turandot” (Carlo Gozzi) - Zelima;

Scapins triks (Moliere) - komiker.

Det er interessant å leve avgrunnen

Har du noen gang slitt med deg selv?

Kanskje ja.

På jobb eller i livet?

Det var en personlig situasjon når du kjemper med følelsene dine.

Er det fornuftig å bekjempe følelser? Kanskje det er bedre å lytte til dem? Følelser er grunnlaget for intuisjonen

Sannsynligvis må du kjempe når følelsen er syndig.

Egentlig har skuespillere aldri blitt gravlagt på kirkegården før …

Ja, buffunene ble ikke begravet. Fordi det regnes som at det er veldig vanskelig når du lever så mange liv i deg selv.

Det er nå mange samfunn der folk spiller. Og psykologer mener at dette i prinsippet er menneskelig kjennetegn: å leve mange roller

Imidlertid er ikke alle talentfulle og i stand til å opptre på scenen.

Dessuten er ikke alle roller skapt like. Noen er sannsynligvis ødeleggende. Hadde du slike roller?

Hvorfor godta slikt? Jeg elsker virkelig rollene mine. Og mest av alt, kanskje, elsker jeg rollen, som var den vanskeligste å leve, fordi den inneholder et kolossalt område, en hel avgrunn. Mer nylig var det en serie på kanalen "Russland" "Invented Life". Heltinnen min er på skjermen i en alder av 30 år - fra en filmstjerne til en døende alkoholiker. Å leve en slik skjebne var psykologisk mest interessant i dette arbeidet.

Filmer

1992 - "Risiko uten kontrakt" - Lena;

1995 - "Moscow Holidays" - en laboratorieassistent forelsket i Grisha;

2002 - "Secret Power" - Nastya;

2006 - "Aziris Nuna" - mor;

2006 - “Utesov. En livslang sang”- Antonina Revels;

2006 - "Day of Money" - Parfens kone;

2007 - Klubb 69 - Angela, Boss kone;

2007 - "Valgdag" - Nonna;

2008 - Put Out the Light - Snow Maiden;

2008 - Radiodag - Nonna;

2010 - "The Irony of Love" - psykoanalytiker;

2010 - "Like the Cossacks …" - Catherine II;

2010 - "What Men Talk About" - den imaginære kona til Rostislav;

2011 - "All inclusive, eller All inclusive" - kona til en oligark;

2012 - "Jeg tjener Sovjetunionen!" - Taya Meshcherskaya;

2012 - “That still Carloson” - Elena Alexandrovna;

2012 - "Zolushka" - Agnia Bardo;

2012 - "Mann med garanti" - Irina.

Den subtile måten

Hva hjalp deg med å overvinne barndomsopplevelsene dine? Og hjelper teaterarbeid dagens barn med å løse problemene sine? Skjer kunstterapi?

Du har funnet et veldig nøyaktig ord - kunstterapi. Som barn var det nettopp det at jeg var på den profesjonelle scenen fra jeg var ti år som reddet meg fra problemer. Det var absolutt lykke, jeg bodde i teater. Men de nåværende barna som spiller i teatret mitt, jeg ser ikke slike problemer. Jeg synes de har det bra.

Det er, etter din mening, dagens barn synes det er lettere enn for 20-30 år siden?

Nei, selvfølgelig er det vanskeligere! I barndommen min, i Odessa, i en alder av fem, lot de meg gå en tur i hagen alene, og ingen var redd for at en galning skulle komme og ta meg bort. Og nå, selv i et mareritt, er det umulig å forestille seg at vi vil la et barn på fem år gå alene i hagen. Tidene endres. Og problemene til barna våre også.

Har dine egne barn arvet trang til å handle?

Datteren min er glad i cosplay. Hun er talentfull i det jeg er absolutt middelmådig: hun tegner helt utrolig og studerer ved universitetet i avdeling for grafikk og illustrasjon. Vi bestemte oss for å sende barnet til et sted der det gjør det best. Nå har jeg et teaterstykke i den unge tilskuerens teater - bare om dette emnet. Vi arrangerte et teaterstykke av Elena Isaeva "Om moren min og om meg." Det handler om hvor viktig det er for et barn å bestemme hvor de skal dra, hva de skal gjøre i livet, og hvor viktig det er for foreldre å hjelpe ham med dette. Der spør datteren min: "Mamma, hvor er det bedre å prøve deg selv, hva synes du?" Mor svarer: "Der det er tynt." - "Dvs?" - "Hvor alt er lettere for deg." Foreldre bør gi barnet en sjanse til å prøve seg i den retningen, og i denne retningen, spore hvor det gjør det bedre og utvikle denne retningen. Vi sendte også datteren vår først til en musikkskole, for å danse. Og vi ser at hun ikke en gang har talentene jeg hadde i hennes alder. Og så ser vi: hun tegner! Selvfølgelig tok vi henne med på kunstskolen. Vi må kunne gjenkjenne talent i tid og jobbe i denne retningen. Hvis et barn ikke kan skate, hvorfor terrorisere det?

Det vil si at alt som gjøres gjennom smerte og overvinning er galt? Noen ganger, sier de, må du tvinge deg selv. Jeg vil ikke, men jeg må

Det er nødvendig - det er da barnet ble sendt til fiolin og barnet lykkes, men barnet er litt lat. Da må du si: "Nei, du vil trene en time til, du vil ikke spille fotball." Da kommer en følelse ut av barnet. Men bare under forutsetning av at barnet har et talent for fiolin.

TV-serier

1997 - "Grevinne de Monsoreau" - Gertrude;

2004 - Silver Lily of the Valley 2 - Nonna;

2004 - The Bachelorors - Olegs kone;

2004 - "My Fair Nanny" - Nina, Vickis søster;

2004 - "Hope is the last to leave" - Tatiana, Nadezhdas venn;

2005-2006 - “Lyuba, barn og fabrikken” - Anastasia Pryakhina, Lyubas venn;

2006-2008 - "Hvem er sjefen i huset?" –Schurochka, naboens husholderske;

2006 - Code of Honor 3 - Ksenia Tomilina;

2008 - "Fotograf" - Alena;

2009–2013 - "Daddy's Daughters" - Lyudmila Sergeevna Vasnetsova, jentemor;

2012 - "Personlig liv etterforsker Savelyev" - Tamara Nikolaevna;

2015 - "Invented Life" - Volgina.

Don Quijote mot dingser

Liker du enkle ting: shopping, reise?

Det virker for meg at enhver person liker det faktum at han kan gå dit han vil. Jeg personlig er kolossal. Å reise er hobbyen min.

Hva er ditt favorittreisemål? Elsker du Praha?

Høyt. Min mann og jeg giftet oss i Praha. Men mest av alt elsker jeg Italia. Jeg er klar til å reise dit uendelig. Det er ikke for ingenting at de sier at seksti prosent av verdens kulturarv er konsentrert om denne støvelen.

Vi lever i et forbrukersamfunn. Tror du ikke at holdningen til moderne barn til teater og kunst har endret seg? At de begynte å konsumere det som popcorn, som endeløse tegneserier på datamaskinen?

Dette er en sykdom i vår tid, en forferdelig sykdom - gadgetomania. Jeg, som Don Quijote, kjemper mot vindmøller, og bare noen ganger klarer jeg å overvinne dem. Det er grunnleggende viktig for meg å gjøre slike forestillinger slik at et barn i teatret ikke en gang har en tanke om å begrave seg i en dings. Det er viktig for meg å holde barnets oppmerksomhet, og når jeg ser at det ordner seg, er dette den viktigste seieren. Fordi teatret lever, er det her og nå, barnet lærer noe med deg. Og hvis han ikke studerer, tenker han i det minste på noe. Tross alt oppfordrer hver forestilling hjernen til å jobbe. Og kjedelig å sitte i dingser er en katastrofe. Jeg snakker om yngre barn som til og med går på skolen med telefonene sine og spiller dumme spill i stedet for å løpe rundt i friminuttene.

Jeg har det samme problemet med dingser nå. Midtdatteren er ni år gammel, og vi gir lommepengene hennes. Og hvis hun sitter for lenge ved datamaskinen, kutter vi beløpet. En slik behavioristisk metode. Bruker du andre oppvekstmetoder enn det strenge forbudet mot dingser?

Jeg er helt imot fysisk press. Moren min slo meg i barndommen og det holder meg veldig sterkt, slipper ikke tak. Derfor tror jeg at ethvert barn kan forklares med ord hvorfor noe ikke skal gjøres.

Det viktigste er å ha nok tålmodighet. Takk Gud for at jeg har nok. Ja, dessuten, hvis du begrenser dem for mye, vil ikke barna være uavhengige, de vil ikke ta ansvar på seg selv …

"Alt er bra i moderasjon," sa Montaigne.

Spørsmålet er hvordan man skal definere dette tiltaket?

Jeg vet ikke, jeg føler bare. Intuisjon.

EKSPERTMENING

En dobbel beskjed

I livet til denne sterke kvinnen ble det lagt et veldig tvetydig foreldrescenario. En tøff mor og kjærlig, alt-aksepterende far, som imidlertid gir datteren sin en veldig tvetydig melding: "Du er datteren min, du er livet mitt." Det ser ut til å være støtte og godkjenning. Men ufrivillig er det en følelse av at faren gjorde jenta til sin elskede kvinne, som kanskje provoserte en så aggressiv, sjalu reaksjon fra moren.

Et sunt budskap burde ha vært i formen "Du er datteren min, jeg elsker deg, men ved siden av meg er din mor, min elskede kvinne." Men dette er dessverre en ganske typisk situasjon for vårt samfunn, der fedre ofte ikke kan gi tilstrekkelig anerkjennelse til døtrene sine og gå ut av "seksuell overføring".

Man får inntrykk av at Nonna lever "av motsigelse": å ha fullstendig krysset "mors scenario". Men er dette hennes personlige valg? Eller er det rett og slett basert på separasjonsangsten som er så karakteristisk for ungdomsårene? Det er forresten ikke overraskende at det er i denne vanskelige alderen at heltinnen begynner på en teaterkarriere, som hun oppfatter som kunstterapi.

Anna Kononets,

psykolog, gestaltterapeut Foto: Olga Pavlova